De mærkeligste billeder

Kunst, hvis ikke at tage i beregning af realister, har altid været, er og vil være mærkeligt. Metaforisk, Søger nye former og udtryksmidler. Men nogle mærkelige billede af et andet land.

Nedenfor er to dusin af de mest bizarre billeder. Vi bevidst ikke medtage i denne samling af Salvador Dalí, hvis værker er helt falder ind under formatet af materialet, og den første til at komme til at tænke.

Munch "Cry"

1893, olie på karton, tempera, pastel. 91h73, 5 cm

Nationalmuseet, Oslo

De mærkeligste billeder

"Skriget" betragtes som en skelsættende begivenhed ekspressionisme og en af ​​de mest berømte malerier i verden.

"Jeg gik langs en sti med to venner - solen gik ned - pludselig vendte himlen blodrøde jeg standsede, følelse udmattelse, og lænede sig på hegnet - jeg kiggede på blod og tunger af ild over den blåsorte fjord og byen - mine venner gik videre, og jeg stod der, rysten med spænding, følelse uendelig skrig piercing natur, "siger Edvard Munch om historien om maleriet.

Der er to fortolkninger af et billede: Det er helten selv omspændt af rædsel og græder lydløst, trykker hans hænder til hans ører; eller helten dækker hans ører fra lyde rundt skrigende fred og natur. Munch malede fire versioner af "Skriget" og en version af det billede dette - frugten af ​​en maniodepressiv psykose, som påvirker kunstneren. Efter behandling i klinikken Munch ikke vendte tilbage til arbejde på nettet.

Paul Gauguin "Hvor kommer vi fra? Hvem er vi? Hvor skal vi hen?"

1897-1898, olie på lærred. 139 1h374 6 cm

Museum of Fine Arts, Boston

De mærkeligste billeder

en dyb filosofisk billede postimpressionist Paul Gauguin blev skrevet af dem til Tahiti, hvor han var flygtet fra Paris. Ved afslutningen af ​​arbejdet, han selv ønskede at begå selvmord, fordi "Jeg tror, ​​at dette lærred ikke kun overgår alle mine foregående dem, og jeg vil aldrig skabe noget bedre eller lignende." Ved retning af Gauguins maleri skal læses fra højre mod venstre - de tre hovedgrupper af figurer illustrerer de spørgsmål i titlen. Tre kvinder med et barn repræsenterer livets begyndelse; den midterste gruppe symboliserer den daglige eksistens modenhed; i den sidste gruppe af kunstnerens opfattelse, "en gammel kvinde forestående død vises forsonet og dedikerede sine overvejelser", ved hendes fødder, "en mærkelig hvid fugl ... repræsenterer det nytteløse i ord."

Pablo Picasso "Guernica"

1937, olie på lærred. 349h776 cm

Museo Reina Sofia, Madrid

De mærkeligste billeder

Den store lærred-vægmaleri "Guernica", som er skrevet af Picasso i 1937, siger raid frivilligt Luftwaffe enheder på byen Guernica, hvilket resulterede i seks tusinde byen blev fuldstændig ødelagt. Billedet blev skrevet blot en måned - de første dage af arbejde på et maleri af Picasso arbejdede for 10-12 timer, og allerede i den første skitse kunne ses de vigtigste idé. Dette er en af ​​de bedste illustrationer af mareridt af fascisme, såvel som den menneskelige grusomhed og sorg.

"Guernica" er skueplads for død, vold, brutalitet, lidelse og hjælpeløshed, uden at angive deres umiddelbare årsager, men de er indlysende. Det siges, at Pablo Picasso i 1940 blev indkaldt til Gestapo i Paris. Det viste straks til billedet. "Du gjorde?" - "Nej, du gjorde det."

Jan van Eyck "arnolfinis bryllup"

1434, olie på træ. 81.8h59.7 cm

London National Gallery, London

De mærkeligste billeder

Portræt formodes Giovanni di Nicolao Arnolfini og hans kone er en af ​​de mest vanskelige værker af vestlige maleri skole af den nordlige renæssance.

Berømte maleri helt fyldt med symboler, allegorier og forskellige referencer - op til signaturen "Jan van Eyck var her", hvilket gjorde det ikke bare et kunstværk, og historisk dokument, der bekræfter de faktiske begivenheder fandt sted, som blev overværet af kunstneren. I Rusland i de seneste år på billedet har vundet stor popularitet på grund af den Arnolfini portræt lighed med Putin.

Mikhail Vrubel "Siddende Demon"

1890, olie på lærred. 114h211 cm

Tretjakovgalleriet, Moskva

De mærkeligste billeder

Billede Vrubel overraskende måde dæmonen. Sad længe håret fyr kan ikke lide tanken om universelle menneskelige bør ligne en ond ånd. Kunstneren talte om hans mest berømte billede:

"Demon - ånden er ikke så meget ondt som lidelse og trist på samme bydende ånd, værdig." Dette er et billede af styrken af ​​den menneskelige ånd, indre kamp, ​​ingen tvivl. Tragisk hænderne foldede, dæmon sidder med trist, peger i det fjerne enorme øjne, omgivet af blomster. Præparatet understreger stesnonnost dæmon figur, som om klemt inde mellem den øvre og nedre bjælker af rammen.

Vasily Vereshchagin "apoteose War"

1871 olie på lærred. 127h197 cm

State Tretyakov Gallery, Moskva

De mærkeligste billeder

Vereshchagin - en af ​​de vigtigste russiske kamp maler, men han trak krigen og slaget ikke fordi han elskede dem. Tværtimod blev han forsøger at give folk deres negative holdning til krigen. Når i varmen af ​​følelser Vereshchagin sagde: "De fleste af kamp malerier vil ikke skrive - basta jeg er for tæt på mit hjerte acceptere, hvad jeg skriver, vyplakivayu (bogstaveligt talt) Monter hver sårede og døde!". Sandsynligvis resultatet af denne udråbstegn var en forfærdelig og fascinerende billede af "apoteose of War", der skildrer det område, krager og bjerget af menneskelige kranier.

Maleriet var så dybt og følelsesmæssigt, at hver kraniet liggende i bunken, du begynder at se folk, deres skæbne og skæbnen for dem, der har disse mennesker aldrig ser. samme Vereshchagin selv med en trist sarkastisk kaldte maleriet "Still Life" - det viser en "død natur". Alle detaljer i billedet, herunder den gule farve, der symboliserer død og ødelæggelse. Klar blå himmel fremhæver mortvennost billede. Ideen om "apoteose War" er udtrykt som arrene fra sværd og skudhuller i kranierne.

Grant Wood "American Gothic"

1930 olie. 74h62 cm

Art Institute of Chicago, Chicago

De mærkeligste billeder

"American Gothic" - en af ​​de mest genkendelige billeder i amerikansk kunst af XX århundrede, berømt kunst meme XX og XXI århundrede.

Maling med mørk far og datter er fuld af detaljer, der indikerer sværhedsgraden af ​​puritanisme og misoneism billeder af mennesker. Vred person, pitchfork lige i midten af ​​billedet, en gammeldags selv ved standarderne for 1930 tøj, eksponerede albueled på landmandens tøj, gentage form af gaflen og dermed en trussel, som er rettet til alle, der ville gribe ind. Alle disse detaljer kan ses og uendeligt ryste fra neuyuta.

Det er interessant, at dommerne i konkurrencen på Chicago Institute of Art omfavnede "Gothic" som "en humoristisk Valentine", og befolkningen i Iowa frygtelig krænket af Wood, fordi han skildret dem i sådan en ubehagelig lys.

Raney Magritt "Lovers"

1928 olie på lærred

De mærkeligste billeder

Painting "Lovers" ( "Lovers") findes i to udgaver. En mand og en kvinde, hvis hoved er bundtet op i hvidt klæde, kys, og en anden - "look" på beskueren. Billedet er overraskende og fascinerende. To figurer uden ansigter Magritte formidler ideen om kærlighed og blindhed. Om blindhed i enhver forstand: i kærlighed man ikke kan se, kan ikke se deres virkelige personer og vi i øvrigt forelsket - et mysterium, selv til hinanden. Men denne tilsyneladende klarhed, vil vi stadig fortsætte med at se på magrittovskih kærester og tænke over dem.

Næsten alle de malerier af Magritte - dette puslespil, som er helt umuligt at løse, fordi de rejser spørgsmål om selve essensen af ​​at være. Magritte altid taler om vildledende optrædener, dens skjulte mysterium, som vi normalt ikke mærke.

Chagall "Walk"

1917 olie på lærred

Staten Tretyakov Gallery

De mærkeligste billeder

Generelt meget alvorlig i sit maleri Marc Chagall skrev en dejlig manifest af sin egen lykke, fyldt med allegorier og kærlighed. "Walk" - et selvportræt med sin kone Bella. Hans foretrukne svæver på himlen og bære det blik i flyvning og Chagall, står på jorden ustabil, som om det kun røre hendes tæer sko. I den anden side Chagall tit - han er glad, det har også fugl i hånden (sandsynligvis hans maleri), og to i bushen.

Hieronymus Bosch "Lysternes have"

1500-1510, olie på træ. 389h220 cm

Prado, Spanien

De mærkeligste billeder

"Lysternes have" - ​​den mest berømte treenighed af Hieronymus Bosch, fik sit navn på midten, dedikeret til synd begær. Til dato er ingen af ​​de tilgængelige fortolkninger af maleriet ikke betragtes som den eneste sande.

Enduring charme og samtidig det besynderlige i treenighed er, hvordan kunstneren udtrykker det vigtigste idé gennem en masse detaljer. Billedet er fuld af transparente figurer, fantastiske faciliteter, monstre, der har fundet kødet af hallucinationer, afmægtige karikaturer af virkeligheden, som han ser forskende, meget skarp udseende. Nogle forskere har ønsket at se i treenighed billede af menneskelivet gennem prisme af hendes forfængelighed og billeder af jordisk kærlighed, andre - en fejring af sensualitet. Men enkelhed og en vis distance, som behandlede de enkelte tal, samt en positiv holdning til dette arbejde på den del af kirkens myndigheder kastede tvivl om, at dens indhold kunne være forherligelse af kropslige fornøjelser.

Gustav Klimt "de tre alderen kvinde"

1905, olie på lærred. 180x180 cm Statens Museum for Moderne Kunst, Rom

De mærkeligste billeder

"De Tre Ages of Woman" er både glad og ked af det. I det tre figurer skriftlig historien om en kvindes liv: sorgløs, afslappet og fortvivlelse. Ung kvinde økologisk vævet ind i livsmønster, de gamle - skiller sig ud fra det. Kontrasten mellem det stiliserede billede af en ung kvinde og en gammel kvinde naturalistisk måde erhverver en symbolsk betydning: den første fase af livet bringer med sig uendelige muligheder og metamorfose, den sidste - uforanderlige konsistens og konflikt med virkeligheden.

Kluden ikke lade gå, det kommer ind i sjælen og gør os tænke over dybden af ​​meddelelsen af ​​kunstneren, samt dybden og det uundgåelige i livet.

Egon Schiele "Familie"

1918, olie på lærred. 152.5h162.5 cm

Galleri "Belvedere", Wien

De mærkeligste billeder

Schiele var en discipel af Klimt, men som enhver god elev, han ikke kopiere sin lærer, og var på udkig efter en ny. Schiele meget mere tragisk, mærkelige og skræmmende end Gustav Klimt. I sine værker, en masse af hvad man kunne kalde pornografi, diverse perversioner, naturalisme og på samme nagende fortvivlelse.

"Familie" - hans seneste værk, der bringes til absolut fortvivlelse, til trods for at dette - det mindste underligt udseende sit billede. Han malede det før sin død, efter spanieren fra sin afdøde gravide kone Edith. Han døde 28 år senere, kun tre dage efter, at Edith, at skulle tegne det, selv og deres ufødte barn så godt.

Freed Calo "Two Frieda"

1939

De mærkeligste billeder

Historie af det hårde liv i den mexicanske maler Frida Kahlo blev almindeligt kendt efter filmen "Frida" med Salma Hayek i titelrollen. Kahlo skrev det meste selvportrætter og årsagen er enkel: "Jeg skriver til mig selv, fordi jeg bruger en masse tid alene, og fordi jeg er det emne, jeg kender bedst." Ikke en eneste selvportræt af Frida Kahlo smiler: alvorlig, selv bedrøvet ansigt, buskede øjenbryn vokset sammen, svage tråde af tavse. Ideen om hendes malerier er krypteret i detaljer, baggrund, figurer, der vises ved siden af ​​Frieda. Kahlo symbolik er baseret på nationale traditioner og er tæt knyttet til den indiske mytologi af præ-spansktalende periode.

I en af ​​de bedste malerier - "To Frida" - hun udtrykte mandlige og kvindelige, tiltrådte i hendes enkelt kredsløbssygdomme, viser sin integritet.

Claude Monets "Waterloo Bridge. Fog Effect"

1899 olie på lærred

The State Hermitage Museum, St. Petersburg

De mærkeligste billeder

Ved en gennemgang af billederne på tæt hold ser beskueren lutter malerier, der bærer de hyppige tykke fedtet udstrygninger. De magiske værker afsløres, når vi begynder gradvist at bevæge sig væk fra internettet til en større afstand. Først, før vi begynder at manifestere mærkelig halvcirkel passerer gennem midten af ​​billedet, så ser vi en klar oversigt over bådene og gik bort til en afstand på omkring to meter foran os skarpt trukket og arrangeret i en logisk kæde der forbinder alt arbejdet.

Jackson Pollock "No. 5 1948"

1948 fiberplade, olie. 240h120 cm

De mærkeligste billeder

Det besynderlige ved dette er, at den struktur i den amerikanske leder af abstrakte ekspressionisme, som han malede, spilde maling på nedbrydning på gulvet et stykke fiberplade - den dyreste maleri i verden. I 2006 Sotheby betalt for det millioner $ 140. David Giffen, filmskaber og solfanger, solgte det til mexicanske finansmand David Martinez.

"Jeg fortsætter med at bevæge sig væk fra de sædvanlige værktøjer af kunstneren, såsom staffeli, palet og pensel. Jeg foretrækker pinde, skovle, knive og hælde maling eller maling blanding med sand, glasskår eller noget andet. Da jeg var inde i maleriet, jeg var ikke klar over hvad jeg laver. Forståelse kommer senere. jeg har ingen frygt for forandring eller ødelæggelse af billedet, fordi billedet lever sit eget liv. jeg er bare at hjælpe hende at komme ud. Men hvis jeg mister kontakten med maleriet, viser det sig, snavs og rod. Hvis ikke, det er ren harmoni, nem hvordan du har brugt resh og du giver. "

Joan Miró "mand og kvinde foran en bunke ekskrementer"

1935 kobber, olie, 23h32 cm

Joan Miró Foundation, Spanien

De mærkeligste billeder

Et godt navn. Og hvem ville have troet, at dette billede fortæller os om rædslerne i borgerkrig.

Filmen blev lavet på et ark kobber for ugen mellem 15. og 22. oktober 1935. Ifølge Miro, er et resultat af forsøg på at skildre tragedien i den spanske borgerkrig. Miro sagde, at det var et billede af en periode med angst. Maleriet forestiller en mand og en kvinde strækker sig til hinandens arme, men ikke bevæger sig. Øget kønsorganer og ildevarslende farver blev beskrevet som "fuld af væmmelse og afsky for seksualitet."

​​Jacek Yerka "Erosion"

De mærkeligste billeder

Den polske neosyurrealist kendt verden over for sine fantastiske malerier, der kombinerer virkelighed, skabe nye. Det er svært at overveje det meget detaljeret og noget hjertevarmende arbejde på en, men det er størrelsen af ​​vores materiale, og vi var nødt til at vælge en - for at illustrere hans fantasi og dygtighed. Vi opfordrer dig til at læse i detaljer.

Stoneham Bill "Hænder imod ham"

1972

De mærkeligste billeder

Dette arbejde, selvfølgelig, kan ikke tælles blandt de mesterværker af verdens kunst, men at det er mærkeligt - det er et faktum.

Omkring billedet med drengen dukke og palmer presset til glasset, er legendarisk. Fra "fordi denne dør" til "børn, der bor i det." Billedet ser virkelig skræmmende, at give folk med svag mentalitet en masse frygt og fantasier.

Kunstneren insisterede også på, at maleriet forestiller sig i en alder af fem år, at døren - visning af skillelinjen mellem den virkelige verden og verden af ​​drømme, og dukken - en guide, som vil være i stand til at holde drengen gennem denne verden. Hænderne repræsenterer alternativet om liv eller evne. Billedet fået fremtrædende plads i februar 2000, da den blev sat til salg på eBay med en historie, som fortæller, at maleriet - "Haunted". "Hænderne imod ham," købt for 1025 dollars, Kim Smith, som derefter blev bare oversvømmet med breve fra skrækhistorier og krav til at brænde billedet.